20世紀フォックスは、スタジオプラットフォーム「トンガル」を通じて、初代『エイリアン』の公開40周年を記念し、エイリアンの世界を舞台にした6本の短編映画を制作しました。中でも人気を博したのは、ケルシー・テイラーが監督・製作を務めた『エイリアン：スペシメン』です。テイラーはCollegeHumor、1 Minute Horror、そして自身の短編映画にも携わっています。私たちはテイラーに、撮影現場、脚本執筆室、ポストプロダクションのプロセスについて話を聞き、また『スペシメン』のPremiere Proタイムラインも見学しました。長編映画初公開となる本作の前に、彼女の作品について読んでみてください。

居住地:ロサンゼルス
現在の職業:フリーランス ディレクター、プリプロダクション/開発
現在のコンピューター: MacBook Pro 13 インチ (タッチバーなし、まだ準備ができていない)、iMac 27 インチ (Retina 5K)
現在のモバイル デバイス: iPhone 7、128GB
仕事のやり方を最もよく表す言葉:すべてか、何もないか。

まず最初に、あなたの経歴と現在の地位に至るまでの経緯について少し教えてください。

私はワシントン州東部の小さな町（雨の降らない場所）で育ち、11歳の頃からずっと映画を作りたいと思っていました。5年生の課題で『タック・エバーラスティング』という本を脚色したことがきっかけで、それ以来ずっと映画を作り続けています。

ちゃんとした学位を取得して映画制作に戻るべきだと何度も言われましたが、私はずっと映画学校に行きたいと思っていました。ロヨラ・メリーマウント大学に進学し、映画制作の学位を取得し、映画研究と音楽を副専攻として卒業しました。

大学卒業後は、生活費を稼ぐためにカメラアシスタントと電気技師として働きました。監督の仕事はほとんどありませんでしたが、有償・無償を問わず、できる限りのチャンスを掴みました。自分の価値を証明するために、プロデューサーや助監督を務めなければならなかったとしても、ポートフォリオを充実させ、人脈を築くことがすべてでした。一つのプロジェクトが次のプロジェクトにどう繋がるかは、誰にも分かりません。

Tongal という、実力主義の素晴らしいプラットフォームがあります。世界中の映画製作者が有名ブランドやエンターテイメント企業のプロジェクトに応募できる場です。20世紀フォックスと共同で開催した、6人の映画製作者にエイリアンの世界を舞台にしたオリジナル短編映画を制作する予算を与えた素晴らしい企画で、私の人生は大きく変わりました。その短編映画のおかげで、マネージャーと出会い、私が書いた脚本を製作段階へと押し上げてくれました。長編映画への転向をとても楽しみにしており、来年にはもう一つの長編映画を製作中です。

最近の一日の仕事について教えてください。

私の仕事は日々本当に多岐にわたります。商業的なプロジェクト（食費のため）と長編映画の仕事のバランスを常に取っています。撮影現場にいると、どんなルーティンも完全に忘れ去られてしまいます。

執筆日は、ヨガとSpotifyのカスタムプレイリスト（プロジェクトごとに1つずつ用意しています）から始めます。こうすることで執筆の気分が盛り上がり、集中力も高まります。ノートパソコンの前に座って3～4時間考え事をしているうちに、ようやくアイデアが浮かんで、ほとんど何も書けなくなります。インターネットは禁止です。夕食頃には燃え尽きてしまうまで、一日中こうして過ごします。調子が良ければ深夜まで続けることもあります。

通常の「商業」日は次のようになります。

• ニューヨーク・タイムズの朝のブリーフィングから始めましょう。何が大切なのかを客観的に捉える助けになり、映画作りをやめて世界を救うべきだと思い出させてくれます！

• 弟の家（私が監督した2つのコマーシャルを編集している）に行き、クライアントに送ってレビューしてもらう前に、組み立て内容を確認して微調整する。

• Tongal プラットフォームに関する新しい概要を読み、提出するプレゼンテーション資料を作成します。

• 近所を走り回って、空気を吸い、必要な太陽の光を浴びましょう。

• そして、時間とエネルギーに余裕があれば、長編映画の素材に取り組んだり、ブレインストーミングをしたり、参考資料を集めたり、脚本に少し手を加えたりしながら、夕方のセッションで一日を終えましょう...

あなたにとってなくてはならないアプリ、ガジェット、ツールは何ですか?

私のノートパソコンは王様です…デスクトップとノートパソコン間でアクセスできるよう、すべてのファイルを iCloud Drive に保存しています。

私は、Apple のリマインダー (その美しさに夢中になっているため)、カレンダー、そして他の人と共同作業する場合には Wunderlist を使用して、タスクを割り当てられるようにしています。

私の執筆はすべてFinal Draftで行っています。私の「バイブル」であるジョン・トゥルビーの『ストーリーの解剖学』を傍らに置いています。ジル・チェンバレンの『ナッツシェル・テクニック』もいつも手元にあります。

InDesignは私のプレゼン資料やトリートメントの作成に欠かせないツールで、IllustratorとPhotoshopと併用しています。どちらもあまり得意ではないのですが、ありがたいことに、あらゆるツールにチュートリアルがあります！

編集にはPremiere Proを選びます。

常に変化しているので、何事にも恋をしないことを学びました。

やらなければならないことをどうやって把握していますか?

私はリストが大好きなんです。リストがないと、何をやってもうまくいかないんです。食料品の買い物、植物への水やり、プレゼン資料の提出など、何でも書き出すことで頭の中の雑然としたものが整理されます。

大きなタスクを小さなタスクに分割することがあります。「プレゼン資料を提出する」というタスクではなく、「参考画像を用意する」「アウトラインを作成する」「プレゼン資料の原稿を書く」と、タスクを細かく分けて整理します。こうすることで、より多くのタスクをクリアでき、生産性が向上したと実感できます。

あなたのワークスペースの設定はどのようなものですか?

自宅にデスクがあり、オフィスにはデスクトップパソコンがあります。そこでは、企画書やプレゼン資料、予算などをまとめています。その部屋に入るたびにクリエイティブなインスピレーションを得たいと思い、海賊をテーマにした部屋にしました。ちょうど『ブラックセイルズ』という素晴らしい番組を見たばかりだったんです！

皮肉なことに、あの机で書くことは一度もありません。あまりにも型にはまった感じがするんです。私は頻繁に変化をつけたいんです。ソファや床、ベッドの上など、ノートパソコンを持って座れる場所ならどこでも書きます。そして静かです。

音楽を聴きながら書くのは無理。聴いている音楽に合わせて文章を書いてしまうから。危険なゲームだよ！

集中力とモチベーションさえあれば、どこで仕事をするかはあまり問題ではありません。あまりこだわりはありません。

職場で実施している興味深いプロセス、珍しいプロセス、または面倒なプロセスについて教えてください。

私のハードドライブの保管場所はめちゃくちゃです。作業用のドライブは保管していますが、プロジェクトが終わるとベアハードドライブに移します（ベアハードドライブの方がずっと安く、ほとんど使わないからです）。ベアハードドライブが箱一杯あるのですが、古いプロジェクトを開くたびに本当に面倒で時間がかかります。

あなたのお気に入りのショートカットやハックは何ですか?

プロジェクトの事前撮影が大好きです。ちょっとしたアクションシーンだけを事前に撮影したり、全体を撮影して編集したりすることもあります。現場では、それぞれの瞬間、それぞれのショットがどうあるべきかをきちんと把握しているので、ずっと冷静でいられます。

全部撮影できない時は、友達やアクションフィギュアと一緒にフォトボードを作ります。絵が描けたら描きます。ボードを使うと、現場での混乱や議論、時間の無駄が避けられるので、とても気に入っています。

どのようにエネルギーを充電したり休憩したりしますか?

ランニングに出かけましょう。ランニングをすると、本当に思考が自由に動き回れるんです。思考が動きについていくように、歩くように切り替えないといけない時もあります。どんな運動でも、神経のエネルギーを燃やすのに役立ちます。

長編映画を観終わると、彼氏と何日も一緒にテレビを見まくるんです。自制心がないんです。特にテレビに関しては。最近のお気に入りはNetflixの「ダーク」と「ラスト・キングダム」。誰かの人生に1日入り込むのは、本当に気持ちがいいんです。

あなたが物事を成し遂げるのを手伝ってくれる人たちは誰ですか？また、あなたは彼らにどのように頼っていますか？

マネージャーのギャビン・ドーマンは、いつも私を集中させてくれると同時に、何よりもリアルな意見を言ってくれます。彼はとても率直な人です。私自身もまだそこを磨いている最中なので、ありのままを話してくれる人に囲まれているようにしています。

弟のドーソン・テイラーも監督をしていますが、何かがうまくいっていない時はいつでも私に教えてくれる、頼りになる存在です。たとえ、いつも意見が一致していない時でもです。彼は私の作品の編集をたくさん手がけているので、どちらが正しいのかをめぐって議論することがよくあります。

私の相棒であり、あらゆる面で協力してくれるのは、ボーイフレンドであり、いつもの撮影監督でもあるアダム・リーです。彼は執筆から編集の最終調整まで、私のあらゆる仕事に関わってくれます。私たちはどちらも強い意見を持っていて、相手を納得させるのに苦労することもあります。でも、それができれば、きっと良い作品に仕上がっているはずです。

書いている時は、一人で考えながら作業することが多いんです… みんなからコメントやフィードバックをもらえることはあっても、正しいと判断できるのは自分だけだということを学んでいます。でも、私と私の作品に容赦なく正直に向き合ってくれる、信頼できる人たちがいなければ、この仕事はできなかったでしょう。

仕事で犯した最大の失敗は何ですか？また、それにどう対処しましたか？

自分が何を望んでいるのか、具体的に明確に伝えていないこと。頭の中では自分が何を望んでいるのか分かっているのですが、みんなが同じビジョンを持っているわけではないことを忘れてしまうことがあります。具体的な話をするには、視覚的な参考資料を交換するのが一番分かりやすく、全員が同じ認識を共有できる方法だと気づきました。

私のDPは、もう一歩踏み込むように教えてくれました。参考資料を見る時、彼の最初の質問はいつも「この作品のどこが好きですか？」です。照明、構図、カラーパレット、ブロッキングなど、どんなことを話すにしても、それが全てを左右するからです。具体的に伝えないと、伝えるべきことがあまりにも多く、伝わりにくいのです。

あなたの好きな副業は何ですか？

ミュージカルに取り組んでいます！ピアニストであり、長年伴奏者も務めてきました。ミュージカルは、私にとってこの二つの大きな愛を融合させる機会です。このプロジェクトに取り組んでいると、なぜ映画を作りたいと思ったのかをいつも思い出します。

作成した音楽プレイリストを共有してもらえますか?

プロジェクトに取り組んでいるときは、Spotifyでカスタムの音楽プレイリストを作るのが好きです。そのプレイリストに合わせて執筆するわけではありませんが、執筆を始める前や参考画像を探しているときに聴くのが好きです。共同制作者と共有するのも良いですね。すぐに雰囲気が伝わるので。

他に誰にこれらの質問に答えてもらいたいですか?

パティ・ジェンキンス。

彼女の台頭は本当に刺激的で、彼女は私がやりたいことを最高レベルで実現しています。彼女にとってプリプロダクションとはどのようなものなのか、そして複数のクリエイティブな取り組みをどのように同時にこなしているのか、ぜひ知りたいです。

今、何を読んでいますか？または、何をお勧めしますか？

ちょっと恥ずかしいのですが、今ギル・ベットマンの『First Time Director』を読んでいます。あるパーティーで棚からこの本を手に取って、すっかり夢中になってしまいました。ベットマンのアドバイスはとても実践的で具体的で、初めての長編映画を制作してきた私の経験ととてもよく合っていました。

村上春樹の『走ることについて語るときに僕の語ること』もぜひおすすめしたい。作家にとって素晴らしい本です！ぜひ読んでみてください。

今までに受けた最高のアドバイスは何ですか?

「プリプロダクション段階で修正しなさい。」これは私がこれまでに受けた最高のアドバイスであり、これからもずっと守っていくルールです。

まだ解決しようとしている問題は何ですか?

首尾一貫した夢を見て、夢を脚本に組み込む方法。