どのように記憶されたいかと問われると、彼はこう答えた。「私は映画製作者でした。ただそれだけです。」

血のバケツ（1959年）

コーマン監督の初期の作品群の中でもおそらく最も記憶に残る作品である『バケツ一杯の血』は、典型的な1950年代のホラー映画のように聞こえるかもしれないが、実際にはカリフォルニアのビートニクたちの間でのちょっとしたコメディを提供している。素晴らしい性格俳優であり、長年コーマン作品の仲間であるディック・ミラー (グレムリン) は、この作品で非常に珍しい主演を務めている。ヒップスターカフェの給仕役であるミラーは、壁の後ろから逃げ出した女将の猫を助けようとして誤って刺してしまい、世間の注目を集める。生粋のバカであるミラーは、死体を石膏で覆って隠そうとするが、意図せずして芸術作品となってしまう。もっと芸術作品を作れとプレッシャーをかけられて、やることはただ一つ、殺し続けることだけだ。しかし、ご存知のとおり、人間なのだ。

配信場所： Prime Video、Tubi、MGM+、Shudder、Crackle、Freevee

アッシャー家の秘密（1960年）

ロジャー・コーマンは、キャリアをスタートさせてからわずか 5 年で、すでに 24 本ほどの映画を監督していたが、そのすべてが安っぽく (驚くことではない)、そのほとんどが記憶に残らないものだった。『アッシャー家の秘密』は、コーマンと彼の本拠地であるアメリカン・インターナショナル・ピクチャーズにとって大きな転換期を迎えた。同社が得意としていた超低予算の白黒安物の市場が枯渇しつつあったため、もう少し大きなもの、つまり、より高額の予算と銀行融資可能なスターを起用したカラー作品に挑戦することが決定された。この映画の製作費は約 30 万ドル (彼の通常の製作費は 5 万ドル程度) で、その 3 分の 1 は金髪のヴィンセント・プライスの給料に充てられた。この映画が失敗していたら、同社は倒産していた可能性が高い。しかし、この映画は成功し、その理由は簡単に理解できる。どの予算でも、コーマン監督はスタイルと雰囲気を作り出す達人だったのだ。ポーとは全く違うが、マーク・デーモン演じるフィリップ・ウィンスロップのように、まるで私たちのすぐそばにある、不安を掻き立てるほどに境界線の曖昧な世界に迷い込んだかのような感覚に襲われる。共演者のデーモンは後にプロデューサーも務め、コーマンの死から数日後に亡くなった。

配信場所： Prime Video、Tubi、Freevee（『アッシャー家の崩壊』として配信されることもある）

リトル・ショップ・オブ・ホラーズ（1960年）

ミュージカル版の影に隠れがちだが、オリジナルのホラーコメディは実に軽快で、実に軽快だ。コーマン監督が主要撮影を2日1晩で終えたことを考えると、当然と言えるだろう。事前の3日間のリハーサルと、週末に行われたセカンドユニット撮影を含めても、制作から完成までわずか1週間強。結果として、確かに安っぽく見えるが、同時に、まるでそんなことを気にしていないかのように、全員が全力を尽くして混沌としたエネルギーと間抜けさを演出しているように感じられる作品に仕上がっている。ここでの「全員」には、名優ディック・ミラーと、信じられないほど若々しいジャック・ニコルソンといった、注目すべき俳優陣も含まれている。

配信場所: Shudder、Tubi、Crackle

幽霊宮殿（1963年）

コーマン＝ポー・サイクルの6作目となる本作は、タイトル以外エドガー・アラン・ポーとはほとんど関係がありません。しかし、H・P・ラヴクラフトの中編小説『チャールズ・デクスター・ワードの事件』（おそらくラヴクラフト原作の映画の中でも最も忠実な作品の一つ）を忠実に映画化している点が素晴らしい点です。本作でも、本作の雰囲気は驚くほど不気味で、宇宙の生き物クトゥルフとヨグ＝ソトースが登場する映画的な導入部が描かれ、プライスの素晴らしいダブル・パフォーマンスが光ります。当時コーマンのアシスタントを務めていたフランシス・フォード・コッポラがセリフを追加で担当しています。

ストリーミング配信場所: Tubi

X：X線の眼を持つ男（1963年）

名匠レイ・ミランド（ドン・リックルズの協力を得て）が主演を務める本作は、人間の視野を広げる画期的な目薬を開発する科学者を主人公としている。一体何が問題なのだろうか？彼はその目薬を自ら試し、想像をはるかに超える視野の拡大に気づく。では、なぜそこで諦める必要があるのか​​？実験を続けるうちに、さらに驚くべき結果が得られる。そしてついに、彼は通常の世界に存在できなくなり、正気を失ってしまう。エンディングはラブ​​クラフト的な雰囲気を漂わせ、宇宙には見ない方がよいものがあることを示唆している。

配信場所: Pluto TV、Kanopy

赤死病の仮面（1964年）

ロジャー・コーマンがヴィンセント・プライスを監督し、ポーを中心としたコラボレーション作品のひとつとして、本作はスケールの大きさと幻想的な美しさで傑出した作品となっている。完成作は、このプロデューサー兼監督の他のほとんどの作品よりもはるかに芸術映画のような印象を与えるが、それは主にいくつかの理由による。第一に、コーマンは、英国アカデミー賞を受賞した大予算の歴史大作『ベケット』の残りのセットを活用することができ、映画の見た目を瞬く間にパウエルやプレスバーガーに迫る画面上の豪華さへと引き上げた。第二に、後に『ウォークアバウト』『ドント・ルック・ナウ』『地球に落ちて来た男』などの名作を監督することになる撮影監督、ニコラス・ローグの存在である。彼はデヴィッド・リーンと衝突した後、本作で心機一転した。その結果、コーマン作品で他に類を見ない、美しく熱狂的な夢が生まれた。

配信場所： Pluto TV

銃撃戦（1966年）

コーマンは、モンテ・ヘルマン（『トゥー・レーン・ブラックトップ』）監督、キャロル・イーストマン（『ファイブ・イージー・ピーセス』）脚本による本作に資金を提供し、クレジット表記なしで製作総指揮およびコンサルタントを務めた。陰鬱で思索的なこのリビジョニスト西部劇は、当初配給会社すら見つからなかったため、失敗作とは呼べない。しかし、後年、アートシアター系の傑作となり、『ワイルドバンチ』やヘルマン自身の後にヒット作となった『トゥー・レーン・ブラックトップ』といった作品の先駆けとなった。ウォーレン・オーツに加え、ジャック・ニコルソンも共同プロデューサーとして参加している。

配信場所： Prime Video、Max、The Criterion Channel、Tubi、Freevee、Crackle、Shout Factory TV

ワイルド・エンジェルズ（1966年）

画期的な映画『イージー・ライダー』がバイカー文化を世に知らしめる3年前、コーマンはすでにその地を踏んでいました。しかも、ピーター・フォンダを主演に迎えたこの映画（それ自体が大ヒット作）は、バイカーたちが街の人々を驚かせ、失くしたバイクを探す物語です。フォンダに加え、ナンシー・シナトラ、ブルース・ダーン、ダイアン・ラッドなど、実に素晴らしいキャストが集結。ピーター・ボグダノヴィッチはクレジット表記なしで共同脚本を手掛けています。

配信場所： ScreenPix、またはFandango at Home経由のデジタルレンタル

ザ・トリップ（1966年）

この時点でカウンターカルチャーの熱狂的支持者となっていたコーマンは、ジャック・ニコルソン脚本によるLSDトリップが大成功を収める物語を監督するなら、リアリティが不可欠だと判断した。撮影直前、コーマンは友人やスタッフをビッグサーに連れ出し、週末のLSDトリップを楽しんだ。完成した作品は、ピーター・フォンダ、スーザン・ストラスバーグ、ブルース・ダーン、デニス・ホッパーが出演する、筋書きはほとんどないもののグルーヴィーで魅力的なトリップに、コーマンの雰囲気作りのセンスが注ぎ込まれている。付け加えられた反ドラッグのメッセージは、奇妙なほど説得力に欠けている。これは、1960年代の文化的潮流の最前線にいたコーマンが、十分な評価を受けられなかったという、またしても例と言えるだろう。

配信場所: AmazonまたはApple TVでデジタルレンタル

ターゲット（1968年）

新進気鋭の映画作家ピーター・ボグダノヴィッチ（才能あふれる脚本家、プロデューサー、美術監督のポリー・プラットの助けもあり、本作では共同脚本家としてのみクレジットされている）が初めて監督を務めた作品であり、ボリス・カーロフにとっては最後の作品の一つでもあった。これは、カーロフがコーマン社を所有していた数日間を潰す方法として始まった映画としては、非常に象徴的な才能の結集と言えるだろう。ボグダノヴィッチは、予算を超過せず、高齢の俳優に役を与えることを条件に、ほぼ何でもやって良いと許可された。そこでカーロフは、引退間近の映画俳優バイロン・オーロックという自分自身の姿を演じる。彼は映画業界に嫌気がさし、安易な役柄に堕ちていくことに感傷的になっている。彼は、自分の昔の映画を上映するドライブインシアターに出演するようしぶしぶ説得されるが、その頃、精神を病んだ銃マニアが彼の家族全員を殺害し、銃乱射事件を企てる。本作は、銃文化（はるか昔も含め）についての興味深い考察であり、映画のホラーと現実世界で起こっている出来事の対比を、当時も今も鮮やかに描いている。また、カーロフにとっては、適度に不穏ではあるものの、素敵な送別作品でもある。

配信場所： The Criterion Channel

ケージド・ヒート（1974）

『ケージド・ヒート』が傑作であることに異論はないが、コーマン監督の下でキャリアをスタートさせた伝説の才能、ジョナサン・デミの初監督作品として、十分に楽しめる作品であると同時に重要な作品でもある。プロデューサーは、典型的な女性刑務所映画（髪を振り乱す喧嘩やヌードなど）の猥雑な魅力をすべて備えた作品を求めていたが、デミにはより重厚な脚本を書いてもらうよう依頼した。その結果、コーマン監督の低俗な題材を高く評価する傾向が如実に表れ、シャワーシーンは、虐待的な看守に立ち向かう女性たちの間に真の共通の目的意識が感じられるバランスの取れた作品となった。また、本作は後に伝説の撮影監督となるタク・フジモトの初の単独作品でもある。

配信場所: Rokuチャンネル、Pluto TV、Shout Factory TV

ロックンロール・ハイスクール（1979）

ヴィンス・ロンバルディ高校は副校長を雇い続けることができない。生徒たちがロックンロールに夢中になりすぎているのだ。PJソールズが演じるのは、学校のパンクバンドのリーダー、リフ・ランデル。彼女は大好きなバンド、ラモーンズを観るために、文字通り学校を燃やすつもりだ。1960年代と同様、コーマンは子供たちが何にでも反抗するという構図を描いており、この映画でもそれを実現させるためにラモーンズを起用した。この映画は完全にアナーキーで、「パンクと彼らの音楽の間に立ちはだかるな」ということ以外に教訓はない。コーマン監督の弟子であるジョー・ダンテ（グレムリン）が共同でストーリーを考案し、前年に『ピラニア』の監督で休みをもらっていたアラン・アーカッシュ監督が体調を崩したため、クレジットされていない部分で映画の一部を監督した。

配信元： Peacock、Tubi、Freevee、Freevee、Crackle、Shout Factory TV

星を越えた戦い（1980年）

アニメーターのジミー・T・ムラカミが監督し、何度もアカデミー賞にノミネートされた（ただしこの作品ではノミネートされていない）ジョン・セイルズ（マテワン、エイトメンアウト）が脚本を手掛けた『宇宙戦艦ヤマト2199』は、宇宙版『七人の侍』のような作品になる予定だった。ジェームズ・ホーナーが音楽を担当し、ジェームズ・キャメロンが特殊効果を担当し、リチャード・トーマス、ロバート・ヴォーン、ジョン・サクソンが出演。黒澤明監督の宇宙版とはまったく異なる、少々安っぽいかもしれないが、非常に面白いスペースオペラとなるこの映画に、これだけの才能が集結しているというのはすごいことだ。キャメロンは当初、プロデューサーのコーマンに模型制作のために雇われたが、最終的にはすべての特殊効果と美術デザインの責任を任された。彼はこの映画が自身の大出世作だと考えているため、楽しいだけでなく、子宮型の宇宙船だけではなく、ちょっとした映画史に残る作品になっている。

配信場所: Peacock、Tubi、Freevee、Shout Factory TV

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